Cinematical Español

Hace tiempo que quería enseñar aquí este cortometraje que descubrí hace un par de años cuando se alzó con el Primer Premio en la tercera edición de los Fotogramas en Corto. Sin embargo, hoy que mañana, mañana que pasado, pues ya sabéis, se ha ido pasando el tiempo hasta que esto de la Navidad me ha recordado que no voy a encontrar mejor época para hablar de este magnífico Coming to Town.

Por la primera parte que ya podéis ver arriba os daréis cuenta de que, sin embargo, no trata estas fechas y sus iconos de la forma habitual, sino que les da completamente la vuelta con un enfoque de lo más interesante.

Con el auge de los pollos refritos del KFC –y derivados- por las calles principales de nuestras ciudades, y con todo lo que supone el mundo de la comida rápida (maltrato de animales, mala calidad de comida, mala calidad de trabajo, estilo de vida corporativo...) una película de bajísimo presupuesto del año 2006 ha conseguido comprimir, de una manera alternativa (a lo que Richard Linklater consiguió con su Fast Food Nation), todos los males que estos restaurantes han generado en la vida contemporánea.

Poultrygeist, Night of the Chicken Dead es una fantástica parodia para no perderse el próximo domingo de resaca... Una de esas cintas de serie B que uno en ocasiones debe esconder bajo la visita de los más eruditos, pero de las que uno no debe dejar escapar ¿Por qué? Básicamente porque en Poultrygeist no se salva nadie...

Anda por ahí circulando en los últimos días una curiosa noticia lanzada por la agencia EFE que la verdad no deja indiferente a nadie. Es la historia de un galés de 30 años, trabajador de una empresa de mensajería y de nombre Mark Price para más señas, que asegura haber escrito, producido, rodado y editado una película con tan sólo 50 euros.

¿Soprendente verdad? Pues más sorprendente es que su obra, titulada Colin, haya sido proyectada durante el pasado Festival de Cannes, tenga confirmada su presencia en Sitges y previsto su estreno en cines en el Reino Unido. Sin duda un mérito increíble. Tan increíble como lo de los 50 euros.

Siguiendo mi oscura obsesión con el cine de venganza (películas que adoro por su expresionismo e intenso melodrama, entre las que recomiendo Oldboy, Kill Bill o Lady Vengeance) llega a mis manos una cinta que hacía tiempo quedaba pendiente en una larga lista de "pendientes por ver". Cuán fue mi sorpresa "friki" al comprobar que la canción que abre los títulos es la misma canción que Tarantino utilizó para cerrar el primer volumen de Kill Bill...

El cine de explotación había surgido allá en los años 50, 60, viendo su esplendor en los 70 (de cuyo legado nos queda el porno). Con el paso de los años muchos de los títulos que habían sido en sus tiempos clasificados como de "bajo valor" pasan hoy en día a convertirse en clásicos de culto (incluyendo, sí señores, Garganta profunda).

Este es el caso de Carnival of Souls (El carnaval de las almas); una cinta de 1962 que retiene una autenticidad digna de ser admirada. No solamente la película le da mil vueltas a un gran número de películas de terror que se producen hoy en día (que dan más risa que miedo, sin querer pretenderlo si quiera) sino que –queriéndolo o sin querer- contiene un guión empapado de una profundidad que evoca desde sentimientos de soledad o alienación social hasta críticas al machismo o comentarios sobre la religión y la ciencia.

Nunca me he atrevido a ver Posesión Infernal ni sus secuelas. Sólo soy conocedor de la filmografía de Sam Raimi a través de las pelis del hombre araña. Tampoco he sido gran consumidor del cine de terror, y mucho menos del género B. He sido un cagueta desde muy pequeño, lo admito, y la verdad es que han sido agallas las mías para atreverme a ver Arrástrame al infierno (la cual ya había comenzado a leer por la red que era bastante espeluznante).

Dejando mi egocentrismo a un lado (para que observarais por donde cojeo al hablar de varios de los elementos que me han sorprendido en la película), la decimosexta película de Sam Raimi es uno de los mayores espectáculos a los que me he sometido en una sala de cine: espeluznante de principio a fin, asquerosa hasta decir basta, fantásticamente amoral y terroríficamente divertida. Raimi ha debido disfrutar un montón haciendo la cinta - y es que se agradece que, a su público, tanto como al menos conocedor de su "obra" -como un servidor- se nos haya deleitado con un genial ejercicio de rejuvenecimiento del terror de la "vieja escuela".