Cinematical Español

Pues para estar tan cerca agosto, la verdad es que esta semana hay bastantes novedades interesantes. Empezando por las últimas candidatas a los Oscars que quedaban por llegar a las estanterías de dvd's: El Desafío: Frost contra Nixon y El luchador. También tenemos cine de autor europeo premiado en varios festivales: Cuscús, y el remake americano de Rec: Quarantine. Por no hablar de la nueva edición de Belle de Jour, todo un clásico de Luis Buñuel.

Pero vamos a hablar de El luchador, nusetro DVD de la semana y todo un peliculón dirigido por Darren Aronofsky, que además cuenta con un Mickey Rourke que se come la pantalla y que no sale en todos los planos de la peli porque por ahí pasaba también una Marisa Tomei que nos regala una gran interpretación y unos desnudos que son para quitar el hipo. Pero por encima de todo esto, El luchador tiene una declaraión de amor que se ha convertido desde ya, en una de mis preferidas de la historia del cine.

Marisa Tomei nos ha vuelto a demostrar este año, encarnando a una stripper en El luchador, que con cuarentaitantos está impresionante. No hacía demasiado que ya nos lo había recordado con Antes que el diablo sepa que has muerto (Before the devil knows you're dead).

El film, dirigido por Sidney Lumet y estrenado en nuestro país en 2008, pasó incomprensiblemente desapercibido pese a la calidad de su guión y dirección y a un elenco inmejorable. Antes que el diablo sepa que has muerto tiene a Philip Seymour Hoffman y Ethan Hawke interpretando a una pareja de hermanos con problemas económicos – por estafar a la empresa para la que trabaja, el primero, y por culpa de un divorcio no demasiado favorable, el segundo – que en un momento de desesperación deciden atracar la joyería de sus padres para intentar resolver sus problemas. Ni qué decir tiene que el tema se les acaba complicando inesperadamente...

Puede que Mickey Rourke no se haya alzado con el Oscar al mejor actor, pero The Wrestler le ha llevado a ganar un montón de premios este año. Es cierto que el Oscar hubiera sido el colofón a su resurrección como actor, y podríamos debatir hasta la saciedad si se lo merecía más que Sean Penn pero, desde luego, haber sido nominado ya era todo un honor.

Ahora se nos plantea una pregunta interesante, ¿podría una actriz haber conseguido una segunda oportunidad como esta? En el mundo real, un actor como Mickey Rourke puede haber reconstruido su rostro con la cirugía estética y vestirse como un bufón, incluso permitirse hablar poéticamente sobre sus perros y olvidar los nombres de los actores y actrices con los que compartió cartel en álgunas películas, y después ser perdonado gracias a su talento. ¿Seríamos igual de benevolentes con una actriz? Si Marisa Tomei, que también a protagonizado su propio resurgimiento, no siguiera siendo igual de encantadora que antes y fuera incapaz de bailar en la barra, ¿hubiera sido la elegida para hacer el papel de Cassidy en esta película? ¿Si fuera ella la que hubiera pasado por unas cuantas operaciones extremas de cirugía plástica y hubiera protagonizado unas cuantas escenas por su comportamiento escandaloso, ¿hubiera tenido una segunda oportunidad?

Ahora hay dos películas por las que Mickey Rourke pasará a la historia. Hasta que vimos su genial interpretación en El luchador, Rourke era el actor que se enrollaba con Kim Basinger en Nueve semanas y media. Ese había sido el punto álgido de su carrera con diferencia. Ni El corazón del ángel, ni su papel de Charles Bukowski en Barfly ni nada de nada, Nueve semanas y media alentó los sueños eróticos de varias generaciones - a buen seguro un montón de gente se lanzó a hacer striptease caseros a ritmo de Joe Cocker y su "You Can Leave Your Hat On".

Por aquel entonces corría el año 1986. Tres años después se intentó revivir el erotismo de aquella película con otra del mismo corte con el mismo protagonista masculino, pero Orquídea salvaje ya no era lo mismo. Mickey Rourke estaba demasiado bronceado y acartonado y Carré Otis era otra jovencita a la que depertar sexualmente pero no tenía la misma gracia. Se veía bastante carne, pero el striptease de Kim Basinger era difícil de superar. El listón estaba demasiado alto.

Los Oscar finalmente no premiarían a Mickey Rourke en la categoría de mejor actor, el Oscar sería para su amigo Sean Penn. Por suerte la victoria de Rourke por El luchador (The Wrestler) en los Independent Spirit Awards, el día anterior, nos dejó verlo en el escenario en su estado puro. Esta ceremonia de premios al cine independiente se enorgullece por retransmitirse sin ningún tipo de censura. A diferencia del resto de premios cinematográficos en Estados Unidos, aquí no sólo no se prohíben las palabrotas, casi se alienta a decirlas y a ser políticamente incorrecto.

El discurso de agradecimiento de Rourke fue lo mejor de los Independent. Después del salto os he puesto el vídeo para que lo veáis, es una joyita. En la zona de prensa y backstage de la ceremonia no pudimos parar de reír durante los más de seis minutos que Rourke estuvo en el escenario siendo... él mismo.

Completando el entusiasta recibimiento que le hemos dado en Cinematical a El luchador (The wrestler), nuestra película de la semana, os traigo hoy estas entrevistas con sus máximos responsables que os recomiendo no perdeos. Hay que ver lo que ha conseguido esta emotiva película, que hasta la típica promoción consistente en decir por sistema lo fantástico que es todo, resulta de lo más creíble y cercana.

Entregada a la causa -y guapísima como siempre- Marisa Tomei, y muy interesante Darren Aronofsky evidenciando una inteligencia privilegiada y desvelando jugosas curiosidades de la producción. Pero por favor, no os perdáis a Mickey Rourke, un tío que de vuelta de todo, ha ido por el camino bajando la mirada hasta transformar al arrogante divo en un delicado libro abierto.